【原文】一剪梅·舟过吴江
作者：蒋捷
一片春愁待酒浇。江上舟摇，楼上帘招。秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。
何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。
1.简析抛字表达效果。（2分）
2．本词写景极为出色，看似平凡实为非凡。试赏析上下阕末尾风又飘飘，雨又萧萧、红了樱桃，绿了芭蕉四个写景句。（5分）
3.简析何日归家洗客袍在全词结构上的作用。（5分）
4.赏析名句流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。（6分）
参考答案：
1.抛 字用拟人手法写出时光流逝之快，（1分）表现了人生易老，岁月的无情的感慨。（1分）
2.风又飘飘，雨又萧萧用叠词手法从视觉、听觉、触觉等角度渲染凄凉氛围，烘托人在旅途的凄苦。（1分）两个又暗示漂泊是诗人生活的常态。（1分）红了樱桃，绿了芭蕉用红绿色彩的变化暗示时光易逝，以动写静，以实写虚。（1分）大自然可以年年叶绿叶黄，花开花落，但人呢？家国呢？青春一去便不再来，故国一失便不再有。绿肥红瘦意味着青春不再，家国衰亡（1分）。这是一个亡国遗民的深沉慨叹，乐景中寄寓了无限的悲凉（1分）。
3.此句在全词中起到了承上启下的过渡作用。（2分）既总结上片他对风雨阻归的恼意，又引出下片对回家后温暖生活的想象，（2分）进而引出流光易逝的感慨。（1分）（意思相近即可）
4.词人先直接抒情，流光容易把人抛，指出时光流逝之快。（2分）然后抓住初夏樱桃成熟时颜色变红，芭蕉叶子由浅绿变为深绿，把看不见的时光流逝转化为可以捉摸的形象，化抽象为具体。词中借红绿颜色之转变，抒发了年华易逝，人生易老的感叹。（4分）（答拟人、借景抒情等亦可酌情给分）
二：
①何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧在写法上有何特点？这样写有什么作用？（3分）
②赏析流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉一句中红绿二字的表达效果。（3分）
【参考答案】
①答案：词人展开想象，极写归家之后调弄银笙、点熏心香的温暖生活，使思归的心情显得更加急切。
②答案：夏初樱桃成熟时颜色变红，芭蕉叶子由浅绿变为深绿，红绿二字把看不见的时光流逝转化为可以捉摸的形象，词人借颜色之转变，抒发了年华易逝，人生易老的感叹。
三：
1．词上半阕的景物描写对全词的感情抒发起了什么作用？请结合内容分析。（5分）
2．首句揭出春愁主题，结合全词，表现了词人哪些方面的春愁？是如何表现的？请简要阐述。（6分）
参考答案
1．渲染凄清气氛，奠定全词春愁思归基调。（2分）江上舟摇，楼上帘招动态景物营造羁旅漂泊借酒浇愁的凄苦氛围；（1分）风又飘飘，雨又萧萧用叠词手法从视觉、听觉、触觉等角度渲染凄凉氛围，烘托人在旅途想归不得的凄苦。（2分 ，手法1分 情感1分）
2．①上阕倦游思归。（1分）具体描绘舟过吴江的动态情景，摇招刻画出词人漂泊之感和借酒浇愁心理；触景生情，表达出漂泊思归，却遇风雨的恼怒之情。（2分）
②下阕对年华流逝的感叹。（1分）词人采用拟人的手法，突出时光流逝之快，并从红了绿了动态中展示颜色的变化，抒发对年华流逝，人生易老的慨叹。（2分）
翻译赏析
《一剪梅·舟过吴江》原文翻译家赏析
【译文及注释】
译文
船在吴江上飘摇，我满怀羁旅的春愁，看到岸上酒帘子在飘摇，招揽客人，便产生了借酒消愁的愿望。船只经过令文人骚客遐想不尽的胜景秋娘渡与泰娘桥，也没有好心情欣赏，眼前是“风又飘飘，雨又潇潇”，实在令人烦恼。哪一天能回家洗客袍，结束客游劳顿的生活呢？哪一天能和家人团聚在一起，调弄镶有银字的笙，点燃熏炉里心字形的盘香？春光容易流逝，使人追赶不上，樱桃才红熟，芭蕉又绿了，春去夏又到。
注释
1.吴江：今江苏县名。在苏州南。
2.浇：浸灌，消除。
3.帘招：指酒旗。
4.秋娘渡：指吴江渡。秋娘：唐代歌伎常用名，或有用以通称善歌貌美之歌伎者。又称杜仲阳，为唐德宗时镇海军节度史李侍女。渡：一本作“度”。
5.桥：一本作“娇”。
6.萧萧：象声，雨声。
7.银字笙：管乐器的一种。调笙，调弄有银字的笙。
8.心字香，点熏炉里心字形的香。
【作品鉴赏】
《一剪梅·舟过吴江》写蒋捷乘船漂泊在途中客居异乡凄冷愁闷，表达倦懒思归之心情，以及韶华易逝的感慨
这是一首写在离乱颠簸的流亡途中的心歌。明艳的春光与凄楚的神魂在强烈地对照着，春深似海，愁深胜似海，在时光的流逝中，“春愁”却无法排遣。于是从看似浏亮的声韵中读者听到了夹杂着风声雨声的心底的呜咽声。这首词主要写作者乘船漂泊在途中客居异乡凄冷愁闷，用于表达倦懒思归之心情，以及韶华易逝的感慨。
起笔点题，指出时序，点出“春愁”的主旨。“一片春愁待酒浇”，“一片”言愁闷连绵不断。“待酒浇”，是急欲要排解愁绪，表现了他愁绪之浓。
随之以白描手法描绘了“舟过吴江”的情景：“江上舟摇，楼上帘招。秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧”，这“江”即吴江。“楼上帘招”这江村小酒店的或许写有“太白一醉”字样的青布帘招知词人，可来醉乡小憩。在这一“摇”一“招”之间，情绪是由愁而略见开颜了的。可是当江上小舟载着这薄醉之人继续行去，醉眼惺忪地在眼帘上映入“秋娘渡与泰娘桥”的景色时，风吹酒醒，雨滴心帘，只觉风入骨，雨寒心。转而“秋愁”复涨，而且愈涨愈高了。情绪的起伏就是如此激转湍漩。作者单用之。飘泊思归，偏逢上连阴天气。同时作者用“飘飘”“萧萧”描绘了风吹雨急。
《一剪梅·舟过吴江》中蒋捷极想归家之后佳人陪伴之乐，思归之情段段如此
“又”字含意深刻，表明他对风雨阻归的恼意。这里用当地的特色景点和凄清、伤悲气氛对愁绪进行了渲染。
“风又飘飘，雨又萧萧”的句式是一种暗示法的句式，是某种特定心态借助意象的表现方法。它让人可以产生听觉上的风声雨声，视觉上的潇潇绵绵、飘飘扬扬，触觉上的寒意、潮意、湿润意，一直到心态上的感知：酸辛感、苦涩感。
“何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧”。首句点出“归家”的情思，“何日”道出飘泊的厌倦和归家的迫切。想象归家后的温暖生活，思归的心情更加急切。“何日归家”四字，一直管着后面的三件事：洗客袍、调笙和烧香。“客袍”，旅途穿的衣服。调笙，调弄有银字的笙，烧香，点熏炉里心字形的香。这里采用了反衬的手法，词人想像归家之后的情景：结束旅途的劳顿，换去客袍；享受家庭生活的温馨，娇妻调弄起镶有银字的笙，点燃熏炉里心字形的香。作者词中极想归家之后佳人陪伴之乐，思归之情段段如此。“银字”和“心字”给他所向往的家庭生活，增添了美好、和谐的意味，与作者的凄苦形象对比，突出思归的心绪。
《一剪梅·舟过吴江》时光流逝化为可捉摸的形象，春愁是剪不断、理还乱，抒发年华易逝，人生易老的感叹
下片最后三句非常精妙。“流光容易把人抛”，指时光流逝之快。“红了樱桃，绿了芭蕉” ”一“红”一“绿”，将春光渐渐消逝于初夏的来临中这个过程充分表现了出来。这是时序的暗示。但细加辨味，芭蕉叶绿，樱桃果红，花落花开，回黄转绿，大自然一切可以年年如此，衰而盛，盛而衰，可是绿肥红瘦对人来说意味着青春不再，盛世难逢。再进一步推去，家国一旦破败，不能重见么。“流光容易把人抛”的全过程，怎样抛的，本极抽象，现今以“红了樱桃，绿了芭蕉”明示出来。所以如果说，暗示具体时序由春而夏，那是“实”的表现，那么将抽象的流光抛人揭示开来就是“虚”的具体化。至于色彩的自然绚丽，化抽象的时光为可感的意象，以樱桃和芭蕉这两种植物的颜色变化，具体地显示出时光的奔驰，也是渲染。蒋捷抓住夏初樱桃成熟时颜色变红，芭蕉叶子由浅绿变为深绿，把看不见的时光流逝转化为可以捉摸的形象。春愁是剪不断、理还乱。词中借“红”“绿”颜色之转变，抒发了年华易逝，人生易老的感叹。
这里有意把下片诸句倒过顺序来谈，又将“何日归家洗客袍”置于上下片的关联点上去理解，是想从具体的句式和情思上说明这首短词形似明快，实则苦涩，在艺术上具有似“流”实“留”的特点，情韵在回环周转地流荡，呈一种漩涡状。这种艺术手段最能将“剪不断，理还乱”的情意充分表达出。“流”，是流畅少停蓄，而“留”则有顿挫，有吞吐，有抑扬之势。蒋捷确有一些词写得稍嫌“流”，但这首《一剪梅》却不属此类作品，不可匆匆浏览，不细辨味 。
词人在词中逐句押韵，读起朗朗上口，节奏铿锵。大大地加强了词的表现力。这个节奏感极强的思归曲，读后让人有“余言绕梁，三日不绝”的意味。
作者简介
蒋捷
蒋捷（生卒年不详），字胜欲，号竹山，宋末元初阳羡（今江苏宜兴）人。先世为宜兴巨族，咸淳十年（1274）进士。南宋亡，深怀亡国之痛，隐居不仕，人称“竹山先生”、“樱桃进士”，其气节为时人所重。长于词，与周密、王沂孙、张炎并称“宋末四大家”。其...